기획초대 3인전

“視線 3”

2023. 5. 9 ^Tue – 5. 26 ^Fri

우리 모두는 살아가는 동안 저마다의 방식으로 각자의 삶을 이해하고 나름의 방식으로 주변의 타인들에게 표현하면서 지내고 있습니다. 거창한 철학적 논리나 정치적 이슈처럼 무겁고 복잡한 것들부터 일상적인 주변의 경치나 분위기로부터 느껴지는 순간적인 감흥까지 이러한 삶의 흔적들에 대한 작가들만의 독특한 시선에 대해 알아보는 기획초대 3인전 “시선(視線) 3” 전시를 준비했습니다. 

고완석 작가는 모든 대상과 실체는 유와 무, 음과 양, 카오스(Chaos)와 코스모스(Cosmos), 행복과 불행, 삶과 죽음, 내면과 외면 등과 같은 경계 선상에서 입체적으로 그 뿌리를 맞대고 있고, 각자가 바라보는 각도에 따라 다르게 인식되는 것이기 때문에 어떤 대상과 실체를 올바르게 보기 위해서는 단편적이 아니라 입체적으로 바라보고 인식해야 참다운 앎에 도달할 수 있다고 강조합니다. 특별히 스테인리스 스틸 소재의 반짝이는 표면에 감상자의 모습이 투영되는 거울이라는 장치를 이용하여 감상자들 또한 작품과 조응하는 경계에서 사유하는 시간을 갖도록 유도하고 있습니다.

탄산 작가는 그림이야말로 가장 오래되고 익숙한 언어라고 주장합니다. 고대 인류가 동굴벽화에 그림으로 자신들의 이야기를 기록했듯이 그림을 통해 사람들이 일상에서 놓치거나 간과하는 작은 감정들을 표현하려고 하며, 언어로는 표현하기 어려운 섬세한 감정들까지 나타내고자 합니다. 작가의 예명인 탄산에서 느껴지는 탄산 음료수처럼 가볍고 상쾌한 맛을 선사하면서 그 안에 담긴 감정과 이야기를 통해 서로의 마음을 알아가며 공감하고 이해할 수 있는 소통의 경험을 함께 나누길 바란다고 합니다.

Zoey 작가는 과거의 어느 시절에 함께 했던 대상에 대한 "그리움"은 돌아가지 못하는 과거에 대한 아쉬움으로 오랜 시간 동안 미화되어 환상으로 자리잡게 되어 “향수 (Nostalgia)”라는 의미로 나타난다고 설명합니다. 저마다의 시간 속에서 추억의 대상에 얽혀 생각나는 남기고 싶은 이야기 또는 각자 마음 속에 있는 의미가 사라지기 전에 이러한 메시지들이 간직되어 지길 바라는 마음에서 추억 속 대상들을 표현하고 있다고 하며, 렌티큘라 시트를 접목시켜 보는 각도에 따라 변하는 이미지를 통해 이들 대상에 대한 추억이 과거-현재-미래의 시간 속에 공존하는 소통의 통로를 나타내고 있습니다.

갤러리 베누스에서 준비한 기획초대 3인전 “시선(視線) 3” 전시를 통해 자신의 삶을 돌아보고 주변의 대상과 현상을 바르게 인식하여 보다 행복하고 풍요로운 생활을 누리게 되시길 기대합니다. 

고 완 석

서울대학교 미술대학 동양화과 졸업

서울대학교 대학원 동양화전공 졸업

단국대학교 대학원 박사과정 졸업

 

서울대학교 강사 역임

㈜지아트 공동대표, 강남미술가협회 회장, 한국미협이사 역임

 

개인전 32회 및 단체전 300여회 참가

 

수상

MBC 미술대전 ‘장려상’

동아 미술제 ‘특선’

미술세계 대상전 ‘특선’

MBC 미술대전 ‘특선’

가톨릭 미술대전 ‘우수상’

국제뉴아트페어상

교육부 장관상

대한민국미술대전, 공무원미술대전 심사위원 역임

 

작품 소장처

국립현대미술관, 서울대학교박물관, 광주시립미술관, 양평군립미술관, 절두산박물관, 박수근박물관, 한온미술관, 동부그룹사옥, 장흥지방법원, 방배4성당, 배리어프리바이오연구소, 평창고려궁한옥텔, 복지TV사옥, 공갤러리, 한화갤러리포레

 

“LOOK의 단상”

- 작가노트 중에서 -

우리는 대상을 봄(LOOK)으로써 인식한다. 그러나 우리가 어떤 대상을 본다고 해서 그 대상의 모든 진실과 진리를 다 보거나 인식할 수 없는 것이다. 나는 모든 대상과 현상을 바르게 보고 인식하여 그 실체의 진실과 진리를 바르게 보자는 것이 나의 작품 창작의 화두이다. 모든 대상과 실체는 유(有)와 무(無), 음(陰)과 양(陽), 카오스(Chaos)와 코스모스(Chaos), 행복과 불행, 삶과 죽음, 내면과 외면 등이 모두 경계 선상에서 입방체로 그 뿌리를 맞대고 있다. ~ ~ ~

나는 작품의 조형 구조에서 이런 경계 선상을 표현하여 감상자들에게 자기의 모습을 입체적으로 바라보는 장(場)을 제공하고 싶은 것이다. 스테인리스 스틸의 반짝이는 표면에 감상자의 모습이 투영되는 거울이라는 장치를 이용하여 감상자가 작품과 조응하는 경계에서 사유하는 시간을 갖게 하는 것이다. 그리하여 스테인리스 스틸 재료의 투영성으로 감상자에게 자신의 “바라보기(LOOK)”의 사유적 공간과 시간을 제공하고자 하는 것이다. 그리하여 참다운 자기의 존재를 찾아가는 사유적 시간과 공간에서 이 작품의 화두인 ‘LOOK’을 통해서 대상과 현상을 바르게 인식하여 보다 행복하고 풍요로운 인간 사회가 이루어지기를 기대해 본다.

고완석_LOOK23-121, Stainless steel, 72×92cm, 2023 

고완석_LOOK23-108, Stainless steel, 113×113cm, 2022
 

탄  산 (TAN SAN)

개인전 및 그룹전/아트페어 참가

2023   갤러리 소연 ’LINE’ 2인전

부산 벡스코 바마

2022   성수동 구라파 쇼룸 초대전

서울 호텔 아트페어

부산 벡스코 바마 개인전

뱅크 아트페어

코엑스 서울 조형 아트페어

코엑스 어반브레이크

인천 아시아 아트쇼

미기 갤러리 단체전

갤러리 위 개인전

갤러리 소연 시원한 사막 전시

충무 아트센터 전시관 전시

2021   세종문화회관 캘리그라피 전시

대한민국 회화 대상전 전시

부산 벡스코 일러스트페어

코엑스 인터콘티넨탈 뱅크아트페어

인천 아시아 아트쇼 아트페어

대한민국 회화 대전 우수상

2020   홍대 멋 글씨전

2018   서초구청 시화전

2017   가로수길 루다갤러리 단체전

2016   KT&G 저작권 공모전 당선

2015   KT&G 저작권 공모전 당선

빅 프로그 웹 연재

 

“그림은 언어라고 생각합니다”

- 작가 노트 중에서 -

고대에 사람들이 벽에 그림을 그려 자신들의 이야기를 기록했듯이, 그림은 시대와 국경을 넘어 소통할 수 있는 표현 수단입니다. 이 작품들은 저만의 특별한 언어로 선을 중심으로 형성되었습니다. 그 이유는 그림을 통해 사람들이 일상에서 놓치거나 간과하는 작은 감정들을 표현하고자 함이며, 언어로는 표현하기 어려운 섬세한 감정들을 형성하고자 합니다. 저는 작품들을 위스키처럼 오랜 시간 동안 숙성되어 깊은 감동을 전하는 것이 아니라, 음료수처럼 가볍고 상쾌한 맛을 선사하고 싶습니다. 그림은 언어로 읽히지 않더라도, 그 안에 담긴 감정과 이야기는 우리 모두에게 소통할 수 있는 메시지입니다. 이 작품들을 통해 우리는 서로의 마음을 알아가며 공감하고 이해할 수 있는 경험을 함께 나누길 바랍니다. 각자의 감성과 해석을 통해 이 작품들이 주는 감정과 메시지를 즐겨 주시기를 바랍니다. 감사합니다!

탄산_이쁜척, Acrylic on canvas, 30호 72.7x72.7, 2023 

탄산_풍선, Digital Diasec, 120x120cm, 2022 

Zoey

이화여자대학교 일반대학원 시각디자인전공 박사과정 수료 

University of Leeds MA(Graphic Design) 졸업

이화여자대학교 일반대학원 시각디자인전공 석사 졸업

 

개인전 7회 및 국내외 그룹전/아트페어 60여회의 참가

2022   “Virtual Nostalgia_ Somewhere Over the STARBOW.” 초대개인전 (헤드비갤러리, 판교)

“Virtual Nostalgia” 초대 개인전(토포하우스, 서울)

2020   “텔레비죤는 진실을 말하지 않았다.” Virtual Nostalgia 개인전. (대산갤러리, 서울)

“Virtual Nostalgia” 초대 개인전(두루아트스페이스, 서울)

“Virtual Nostalgia“ 초대 개인전 (ManQon 9, 서울)

인사아트프라자갤러리 작가공모 당선 초대 개인전. (인사아트프라자갤러리, 서울)

2010   “Fantasy World” (인사아트센터, 서울)

 

ART TAKE OVER (SAW) 2020 초대전 (싱가포르), 뱅크 아트 페어 (싱가포르), Habour Art Fair (홍콩),

Miami Art Fair (미국), 화랑미술제, Urban Break, 서울아트쇼, 부산국제화랑미술제 (BAMA), 광주국제아트페어 등

 

수상

2022   제 58회 경기미술대전 판화부문 특선

2021   제19회 대한민국회화대상전(KMAA) 디지털부문 최우수상

2020   제22회 강남미술대전 서양화부문 특상

2019   “피카디리 아트 프라이즈 2019” 실험적 예술부문 은상

2018   “이 작품을 주목한다” 전시회의 참여 작가선정 (이화여자대학교)

 

작품 소장처

남서울대학교 갤러리 이앙

 

“노스텔지아(Nostalgia, 향수)는 과거와 현재를 연결하는 활력소”

- 작가노트 중에서 -

시간을 거슬러 떠올려지는 과거의 어느 시절에 함께했던 대상에는 "그립다"라는 감정이 공존한다. 그 감성에는 한 시점에 마치 유행가처럼 공감하는 문화적 향수가 함께 버무려져 있다. 또한, 사람들의 내면 속에는 돌아가지 못하는 과거에 대한 아쉬움이 오랜 시간 동안 미화되어 환상으로 자리잡고 있는 것 같다. 그 과거는 시간이 갈수록 더욱 아름답고 화려한 미래의 대상으로 재구성 된다. ~ ~ ~

과거, 현재 그리고 미래가 공존하는 오브제는 어느 순간의 추억을 함께 소통할 수 있는 통로가 될 수 있다. 그리고 시간과 함께 차곡히 쌓여, 호랑이 담배 피던 시절 옛날 이야기가 전해 내려오는 것처럼 그 대상들은 우리 문화의 일부로 재생될 것이다.

저마다의 시간 속에서 오브제에 대해 떠올려지는 남기고 싶은 이야기, 또는 각자 마음 속에 있는 의미가 사라지기 전에 다양한 메시지가 간직되어지길 바란다.

Zoey_Virtual nostalgia_byeol_tazos lenticularscreen, 105x105cm, 2022 

Zoey_ Virtual nostalgia_roller skate, 116x128cm, lenticular screen, 2022